골동품 장식 - 가장 고 대 중 하나세계의 역사에서 회화의 장르. 그것은 기원전 3 세기에 화병의 형태로 시작되었으며 우리 시대가 시작될 때까지 계속되었습니다. 그것의 중요성은 그 그림의 고대 그리스 문화의 좋은 예를 농축, 또한 그의 작품에 그려진 꽃병의 가장 좋은 예에 초점을 맞추고 르네상스의 주인을위한 기초 역할을 할뿐만 사실에있다. 골동품 장식 - 고대 그리스 미술의 가장 일반적인 유형 중 하나.
그림 속의 발견은고대 그리스 예술가 인 아폴로의 Appolpodore는 나중에 그의 기술로 Tenepitsem이라는 별명을 붙였습니다. 회화에서 chiaroscuro의 창조는 이미지에 3 차원 성과 현실주의를 부여하여 고대 미술에서 진정한 돌파구가되었습니다. 이 저자 외에이 장르의 다른 주인들도 알려져 있습니다 (Zevkheis, Parrasii 등). 그러나 기념비적 인 그림은 화병 그림과 같은 넓은 범위를받지 못했습니다.
대체로 골동품 장식품이 묘사되었습니다.그리스인들이 포도주, 기름 또는 물을 저장 한 그릇. 회화에는 두 가지 유형이 있습니다 : 흑색 래커와 적색 래커. 첫 번째 경우에는 주인이 빨간색 배경에 검은 색 인물을 그렸으며 두 번째 그림에서는 검은 색 바탕에 탄 점토의 색이 나타났습니다. 이러한 이미지는 평평하고 그래픽 그림과 비슷합니다. 그들은 미학뿐만 아니라 역사적인 관점에서도 흥미 롭습니다. 고대 그리스인의 삶, 인테리어, 의류, 휴일에 대한 아이디어가 있기 때문입니다.
골동품 장식품은 두 가지로 나눌 수 있습니다.보기 : 동부 및 기하학. 첫 번째 경우, 주인은 동양의 모티프를 모방하여 그리폰과 스핑크스를 그렸습니다. 그러나 얼마 지나지 않아 이런 종류의 예술이 진화했고, 예술가들은 자연으로부터 그림을 그리기 시작했습니다. 주변 자연의 음모 요소를위한 기초로 삼기 시작했습니다. 이미지는 양식화와 기하학적 인면에서 차이가 있지만 그리스인은 매회 다른 버전의 작곡을 사용했기 때문에 이미지에서 독창성을 얻었다. 그래서 골동품 장식과 회화는 세계 예술 발전에 중요한 역할을했습니다.
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